Интервью с Корнелией Друца, художницей. Рубрика All That Art, при поддержке Décor Park

В начале – история.

В Кишиневе плохо с художественными галереями. Плохо с арт дилерами. Плохо с аукционами искусства. Плохо с арт выставками. Но не все еще плохо с молодыми художниками. История и интервью об этом.

Пару лет назад две молодые девушки, Диана и Рената сделали красивую попытку открыть в центре Кишинева Gallery 73. На Еминеску, на самом красивом квартале между 31 августа и Вероника Микле. Галерея просуществовала больше года. Я часто бывал там, просто попить кофе и окунуться в атмосферу. Именно атмосферу, она там была, ее замечал каждый входящий.

Кроме продажи картин и скульптур девочки организовывали небольшие выставки, когда меняли экспозиции в галерее. То есть – довольно часто. Живая музыка, вино, гости, застеснявшийся от внимания новый художник.

На одну из презентаций девочки пригласили студентов художественного колледжа. Этим «детям» лет по 16-18 все на презентации было, наверное, впервые. Вряд ли раньше они бывали на таких событиях, где надо с бокалом вина в руке неторопливо рассматривать картины, кивать знакомым, говорить комплименты художнику и вести томные разговоры об искусстве под играющий саксофон.

Наблюдать за ними было очень интересно. Еще и из-за контраста. Большинство из них были в кроссовках, с школьными рюкзаками за спинами и выглядели как попавшие на незнакомую планету.

А теперь, собственно, почему я вспомнил эту историю. Я стоял за барной стойкой с бокалом и наблюдал за происходящим. Любимое занятие. Перед одной из картин остановилась девочка лет 17. Очень просто одетая, не будем говорить о социальном неравенстве, но очень просто одетая. Она сосредоточено жевала жвачку и даже не брала бокал с вином. На первый взгляд, и на второй, и на третий, это место, где она сейчас находилась, ей совсем не подходило. Я именно так подумал.

И ошибся.

Она встала перед картиной и реально замерла и стала с ней разговаривать. Про себя, но даже губы слегка открывались и она что-то артикулировала.  Это было не пять секунд или десять. Это было пару минут. Ее кто-то задевал плечом, ее кто-то пытался отвлечь, но она разговаривала с картиной. Между ними шел такой энергетический поток, что если бы выключили свет, то, наверное, можно было бы увидеть искры. Я наблюдал за ней как завороженный.

Когда все кончилось, и она пошла вдоль стены снова включившись в процесс общения с жвачкой во рту, я подумал, что ничего не потеряно. В Кишиневе плохо с галереями (Gallery 73 закрылась через полгода), плохо с арт дилерами, но еще есть и будут молодые художники. А значит шанс на искусство остается.

Сегодня интервью о совсем молодой художнице.  В принципе, не художнице еще, а студентке художественного колледжа имени Александру Плэмэдялэ. Но если бы я был бы арт дилером или хозяином галереи, я бы уже стал ее мониторить.

Дальше – интервью и картины Корнелии Друца

Корнелия, привет. Мы когда договаривались о встрече, я понял, что ты не идеально знаешь город. Ты не из Кишинева?

Я из Теленешт. Приехала в Кишинев в 2017 году, когда поступила в колледж.

А до этого, наверное, художественная школа?

Да, хотя это была абсолютная случайность. Там не хватало детей в группу в 3 классе, и я решила, что пойду туда.

Ты так говоришь «я решила», что по твоей интонации у меня ощущение, что ты же эту группу и создала. А может и всю художественную школу.

Если честно, я с детства считала, что буду директором. Например, такого же парикмахерского салона, как у моей мамы. И все вокруг тоже видели во мне лидера. Так что, кроме учебы, на мне всегда была какая-то общественная нагрузка.

Но, все-таки, ты выбрала художественный колледж, а не менеджмент и управление…

Думаю что одна из причин, это то, что со мной происходит, когда я пишу картины. Я всегда контролирую себя и обдумываю каждое действие и каждое слово, но когда я рисую, смешиваю краски, развиваю сюжет, это все происходит уже без контроля сознания. Само. Этот процесс меня завораживает. Я пытаюсь понять его и управлять им, но пока больше наблюдаю за ним.

Я посмотрел твои картины в Instagram до нашей встречи. Они как будто «старше» тебя…

Хорошо сказано. Я не задумывалась над такой формулировкой…

После нескольких интервью с художниками я нахватался поверхностных знаний. Мне кажется, что то, что ты сейчас пишешь, ближе к русской школе классической живописи. Так?

Нас именно этому сейчас учат. Все мои картины, что вы видели это, все-таки, учебные работы.

А если бы ты выбирала стиль сама, ты сохранила бы эту манеру письма или выбрала бы что-то другое?

Я буду писать абстракцию. Она больше соответствует моему импульсивному характеру. Но, чтобы она не была поверхностной, нужна и классическая школа. Нужна не только классическая школа. Нужны книги, фильмы, жизненный опыт, накопленные истории и эмоции. Только тогда абстракция перестает быть поверхностной и уходит в глубину.

У тебя пока нет ни одной «твоей» работы. Представь себе, что ты в очень легкой форме заболела коронавируом, тебя поместили в карантин с красками и холстом и никто тебя не трогает две недели. Такая у меня зарисовка на тему дня. И вот ты выздоравливаешь, и решила написать свою первую картину. Не задумываясь, что бы там было?

Черное дерево. Закатное небо. Но не реализм, именно абстракция. То есть дерево и небо говорили бы тихо, не кричали: «Вот я дерево, вот я – закат»

Рекламная пауза

Реклама Decor Park – тоже искусство. Наслаждайтесь)

Это коронавирус так подействовал в выборе сюжета?

Нет, у меня сейчас такое внутреннее состояние. Я вам говорила, что я очень деятельная и много общаюсь с людьми, но сейчас я почти заставляю себя оставаться в одиночестве и молчать. И ничего не делать, а это очень трудно для меня. Мне это нужно, чтобы получить пинок углубиться в себя. Наш козырь – это наша индивидуальность. Ее не сформируешь в общении, ей нужно одиночество.

После колледжа ты продолжишь учиться?

Да, я уже выбираю себе несколько университетов. Но не в Молдове. Я рассчитываю на помощь родителей. Они верят в меня и помогут, чтобы я получила хорошее образование. Мне есть еще чему учиться, чтобы построить карьеру художницы, которая могла бы считать себя независимой. А это уже не только искусство, но и бизнес. Мало писать картины, нужно уметь их и продавать.

Улыбаюсь. Вопрос на смену темы. Если бы сейчас могла бы из всего мирового наследия забрать себе домой пару картин. Что бы ты забрала?

Сейчас подумаю… Матисса, наверное, и Клода Моне.

А почему не любимую абстракцию?

Она слишком выражает личность. Я никогда бы дома не смогла повесить чужую абстракцию. Только свою.