Что приходит в голову, когда кто-то говорит: «Эль Греко»?

Самый импрессионистский пейзаж 16 века, за четыре столетия до эпохи импрессионистов – «Вид Толедо».

Вытянутые как лезвия лица испанских идальго, обязательно в черном, обязательно в кружевных белых воротниках, с подчеркнутыми кистями рук, которые можно было бы без обработки использовать для постеров с рекламой драгоценностей. Причем у самого Эль Греко перстни никто не носит, пальцы тянутся исключительно к эфесам золотых шпаг.

Нарушенные пропорции тел. В классике Возрождения голова – это 1/9 тела, у Эль Греко это может быть и 1/15. У Микеланджело и под одеждой мускулистые тела, у Эль Греко под одеждой тел нет. Лица, руки, и ткани, живущие сами по себе, цветами, а не формой. Нет, на портретах у Эль Греко тела есть, но прославился же он не портретами.

Что еще?

Почет и деньги при жизни. В Толедо, где Эль Греко прожил последние десятилетия своей жизни у него был дом с 24 комнатами, где на обед могли пригласить и музыкантов, чтобы хозяину было не скучно обедать. Даже дизайнеры интерьеров и архитекторы в наше время не располагают такой жилплощадью, а тут какой-то «просто художник», даже не королевского двора. Причем королю Испании картины Эль Греко не зашли, и Эль Греко вернулся в Толедо, быть там любимым живописцем.

Толедо тогда был одним из крупнейших городов Испании, почти 70 000 жителей, как Чеканы примерно. И отношение к искусству было такое, что чеканский художник мог заработать на недвижимость с 24 комнатами. Это, наверное, 1200 метров как минимум, комнаты тогда были большие, 1 200 000 евро при цене 1000 евро за метр. Нет, точно, искусство в Толедо ценили выше, чем его ценят сейчас.

При том, что Эль Греко, «грек» был в Толедо гастербайтером. Родился на Крите, звали его Доменикос Теотокопулос, работал иконописцем, писал иконы почти по классике православных церквей, потом поехал на заработки в Италию, что-то там заработал, но уж больно критиковал местных звезд, Микеланджело того же, итальянцам это перестало нравиться, и грек с Крита перебрался дальше на запад, в Испанию.

Все эти переезды проходили на фоне исторических катаклизмов. Совсем недавно пал Константинополь, и их христианского стал турецким. Чума выкосила пол Европы. Единая церковь разделилась на две. С инквизиторами в Испании нужно было дружить, иначе не сносить головы, или прохладной кожи, до костра всегда было рукой подать.

Но дожил Эль Греко до приличных по тем временам 70 лет, единственный женский портрет написал с женщины, с которой жил всю толедскую жизнь, причем вне брака, но с сыном, которого иногда вставлял в самые знаменитые картины.

Вы так себе представляли жизнь Эль Греко?

Я до этого текста никак себе не представлял, и это так интересно, погружаться в жизнь художника, который жил почти 500 лет назад. А картины восхищают и сегодня.

Напоследок, о «восхищении сегодня».

После смерти харизма Эль Греко перестала действовать на современников. Его работы, конечно, не уничтожали, но стали здорово критиковать. Что-то вроде, да умел ли он рисовать, или нам так показалось.

И забыли про Эль Греко надолго.

Пока не пришел 19 – рубеж 20 века.

Потому что в любви и открытом подражании Эль Греко признались многие звезды импрессионизма и начала эпохи современного искусства. От Пикассо до Модильяни. Всего 400 лет потребовалось, чтобы сказать: «Он опередил свое время».

Я сделал подборку этих работ. Иногда творческая харизма рождается снова, через столетия.

Смотрите:

Это Пикассо и Эль Греко

Это тоже Пикассо и Эль Греко

А это Эль Греко и Модильяни  

Кстати, если взять картину Эль Греко «Вид Толедо» и современную фотографию города с той же точки, то окажется, что главное не изменилось. Тот же собор, то же небо.

Интересно, кого из современных отложенных в сторону художников через 400 лет будут копировать будущие звезды новой волны?